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與畫家林憲茂一席談

日月潭系列

        透過畫家的姊姊 Lori 知道她有一個會畫畫的弟弟。點入網站，眼睛立刻就被那些似乎還在畫布上隨著韻律旋轉舞動的畫面吸住了。這個舞魅系列或許就是畫家的一個突破轉折點吧！

        林憲茂，1955年生於台中大里的一個醫生世家，理所當然的，勢必要承接懸壺濟世的續傳使命，卻出乎期待的走入了不容易為家裡的長輩接受的藝術生涯。人生有許多的選擇，在人生需做的許多選擇裡，或許冥冥中，也有些許的命定或天意吧！他，決定走入揮灑翩翩的彩色人生，卻選擇了單打獨鬥，也不循既定的傳統教育機制或是師從與流派，在那個時代環境要破繭是筆者可以想像的困難，而他卻能早早的就立足於省展機制，並在22歲就做開了人生的第一次個展，他是不是畫家中最早作出個展的人？至少可以確定他的意志堅定、雄心勃勃，這個絕對是成為畫家的一個重要因素。難得畫家撥忙到洛杉磯探親之際，約了時間一談;

        筆者：「歡迎來到洛杉磯，常來嗎？」

        林：「我這是第一次來。」

        從畫家臉上看不出時差的困擾，佈滿友善的笑意，釋出一份真樸、一份謙和，還真讓人難以與他那充滿能量動態的畫面契合。筆者對畫家繪畫的心路歷程與創作的結果充滿極大的好奇。

        筆：「請問，在你從事繪畫的過程中，是否師承過哪一位畫家？」

        林：「沒有跟任何人學過。」

        筆：「意思是你一路走來，都是自學？」

        林：「是的。」

        筆：「能否請你談一下，說不定可以作為想要自學者的鼓勵？」

舞魅系列

        林：「好的，在我自學的過程中，我經常出入台中圖書館，因為是常客，到

                  後來，我去圖書館根本不需要圖書證就可以自由進出，所有與美術

                  相關館藏的書籍都被我翻過好幾遍了，從印象、野獸、到現代等等，

                  有好幾位畫家的表達方式深得我心。比如說 Raoul Dufy, Pablo Picasso 等

                  等。」

        事實上在四十幾年前，除了日本印製的成套畫冊（當時筆者已經在國中任美

術教師，都得儉腸耐肚才有辦法買到一本，教了四年書，也只能選擇性的買了六本而已）。醫生的兒子，臂膀應該較旁人大些吧！

        林：「一直以來我都是靠自己，並沒有從家裡得到任何的支助。」

        筆：「在轉變到半抽象的繪畫方式之前，曾經畫過素描或寫實？」

        林：「有啊！也是自己摸索畫的，而且，我常常會在同一個題材畫很多幅，

                  因為這樣，就會很熟悉那個題材，就很得心應手，畫得很順”

        秀出了幾張在俄羅斯旅遊時畫的聖彼得堡的素描，非常的寫實，可看出他深厚的功力。」

        在知名的畫家中像夏戈爾(Mark Chagall)，也不是傳統出身的畫家，他作畫的習慣也是在同一個題材上畫許多不同的構圖，到最後，再取決一個他最喜歡的來完成，這樣的畫法我也曾在巴黎郊區莫內的美術館看到，幾乎整個館找不到一幅已經完成的荷花，而且每一幅都是一個牆面那麼大的號數。我想，或許這是林憲茂可以自學成功、出衆的絕招吧！

當我們看到梵谷畫面上的氣動是那樣的讓觀賞者為之悸動，或許，我們可以說，

林先生的舞魅系列充滿律動，讓人不自禁的要與之擁舞，是那麼生動吸睛。這樣的轉變豈是出於畫家創作時的偶發性？還是因為技法遇到瓶頸被頂住了？

        林：「這麼說吧！當同一形式的畫法到達某一階段，思考方式無形中就會開始轉變，我想，一個繪畫方式的轉變，是出自於一個理念的改變，之後表達方式隨之改變，雖然觀賞者或許看到的好像是我不意中的揮灑筆觸，卻是我經過一番思慮過後的理念表達。那是源自於舞者所給予的感動，再經過心靈的轉折所流露出來的意念。」

莫斯科素描

        筆者自己也是從事藝術工作者，創作時也常在經歷橫衝直撞與取捨的過程中掙扎，即或是這樣所產生的作品，也常要面對觀賞者不理解的困擾，就是，“那些美其名的抽像畫是因為畫不好寫實的作品嗎？”從一般人可以朗朗上口的畢加索來說吧，他的抽象畫或是多視覺角度的透視表達法，也招惹到很多不理解者的困擾，但是，我們都知道，他可是從九歲就渾身散發著藝術天份的少數畫家之ㄧ，從小就奠基了極好的寫實功夫，因為這樣，才能成為日後駕馭流派的領頭羊。

        藝術家的天份是上天的加持，而後天那些來自賞識者的鼓勵，對於藝術創作者也是強有力的支撐，讓我們來聽聽畫家怎麼說：

        林：「在我繪畫的過程中有一段不尋常的經歷值得我一再的提起，事實上它也是在事情發生的十幾年後才輾轉由別人口中得知的，雖然那位與這件事有關的當事人已經往生，至今回想起來，特別感恩，也特別點滴在心頭。記得是我參加第31届的省展比賽，那時因為年輕經驗少，畫框做得不夠堅牢，在初選時就已經是畫與框脫離而被放到角落邊去，通常發生這種情況，想要入選，大概就沒啥希望了，卻被獨具慧眼的席德進畫家再取回放入評選，他是當時的評選之一。也因為他的取回，我的畫入選了。這件事讓我得到很大的鼓勵，從此我更認真努力的在畫藝上求進。」

穿梭世紀

        林憲茂雖然屬於單打獨鬥、努力自學的畫家，卻能突破籓籬，年紀輕輕的，作品就入選省展、舉辦過22次個展，秉著堅強的意志力堅持著走上藝術創作的不歸路，無怨無悔，足跡遍及歐美、中南美、俄羅斯等40餘國，並在德國、日本、韓國、中國、香港等做國際交流展，任台灣中部美術協會、國際藝術協會等的評審及台中縣港區百號油畫大展籌備委員與評審等等。在他的許多系列（日月潭系列、舞媚系列、百鯉紅漾系列）中，以舞媚系列讓筆者最為讚賞。設色大膽，結構不懼一再的破壞與建設，在解構與不斷的結構中，讓觀賞者的心緒在無意識中被提升至創作者的意境中相遇，一同去享受沉浸在創作中的樂趣與成就感，是一種新鮮的體驗。

        筆者曾在文章中提過，作為一個藝術創作者，60歲是一個繪畫能量爆沖的分界線，林憲茂能越過籓離在繪畫上走出自己的獨特風格，更上層樓應該是指日可期。